miércoles, 12 de junio de 2013

Cicerón y Lorem ipsum

Para los que uséis Quark Xpress, InDesign o cualquier otro programa de maquetación os habéis acostumbrado a rellenar de prueba los cuadros de texto con algo llamado Lorem ipsum.
Se utliza como texto de prueba y relleno desde 1500 cuando empezó a emplearlo algún impresor desconocido.

Realmente su uso es derivado de la costumbre, es pura casualidad, pero no por ello son palabras vanas.
Se trata de un texto de Cicerón en lengua latina de su obra  De finibus bonorum et malorum (Sobre los límites del bien y del mal).

He aquí su traducción. 
Lorem ipsum
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"Ni tampoco hay nadie que ame, persiga y quiera alcanzar el dolor mismo porque sea dolor, sino porque a veces se dan las circunstancias de tal manera, que con esfuerzo y dolor puede obtener algún gran placer. En efecto, para ir a cosas insignificantes, ¿quién de nosotros asume algún ejercicio físico trabajoso si no es para conseguir alguna ventaja de él?
Por otra parte, ¿quién censuraría con razón a aquel que quiere estar en un placer al que no siga ninguna molestia, o a aquel que huye del dolor con el que no se produce ningún placer? Pero sin duda acusamos y juzgamos como los más dignos de un justo aborrecimiento a aquellos que, ablandados y corrompidos por el encanto de los placeres presentes, cegados por el deseo, no prevén los dolores y las molestias que han de sucederles, y están en falta semejante quienes abandonan sus deberes por debilidad de espíritu, es decir, por huir de esfuerzos y dolores."

Cicerón

Hemingway en Midnight in Paris


[...]
-¿Tenía miedo?
-¿De qué?
-De que lo mataran.
-No escribirá bien si tiene miedo a morir, ¿lo tiene?
-Yo diría que si. Diría que es mi mayor miedo, realmente.
-Es algo que le ha pasado a todos los hombres, y a todos les pasará.
-Lo sé, lo sé...
-¿Ha hecho el amor con una auténtica gran mujer?
-La verdad es que mi novia es bastante sexy...
-¿Y cuándo hace el amor con ella, siente una pasión tan hermosa y verdadera... y al menos en ese momento le pierde el miedo a la muerte?
-No, no suele ocurrirme.
-Creo que el amor que es verdadero y real, crea una tregua con la muerte. La cobardía viene de no amar o no amar bien que es lo mismo. Cuando el hombre que es verdadero y valiente, mira cara a cara a la muerte como los cazadores de rinocerontes que conozco, o Belmonte que es valiente de verdad. Porque como aman con suficiente pasión, apartan a la muerte de su mente. Hasta que vuelve, como hace con todos los hombres. Y es hora de volver a hacer el amor de verdad. Piénselo bien.

Don Draper


-No se casa porque no se enamoró?. Creo que eso lo escribí alguna vez para vender medias.
-Para muchos, el amor no es solo un eslogan.
-Se refiere al amor. Al rayo que te atraviesa el corazón... y no le permite ni comer ni trabajar, y la obliga a salir corriendo a casarse y a tener bebés. No lo sintió porque no existe. Lo que llama amor, lo inventó alguien como yo para vender medias.
-¿En serio?
-Estoy seguro. Se nace solo y se muere solo y el mundo te impone unas cuantas reglas para que te olvides de eso. Pero yo no lo olvido. Vivo como si no hubiera un mañana... porque no hay ninguno.

lunes, 10 de junio de 2013

Iberia y el Carpe Diem

En publicidad una estructura musical es un elemento que ayuda a la retención del mensaje.
Iberia lo usa en este spot para recordar a los jóvenes, que son eso, jóvenes con sueños que viajan en muchos casos con poca maleta.
Se trata de una alegoría muy clara al Carpe Diem, es decir, aprovecha el momento.

Vive el momento como si fuera el último, comosinohubieramañana.
Todos conocemos eso, vivir sin miedo, vivir el hoy, dejarse llevar. Para muchos son nuestras pautas del día a día.

Iberia utiliza estas ansias de vida y nos la canta a modo de rap.

No deja de ser poesía.


"Piénsalo bien que ocurrirá mañana,
un trabajo con horarios, una chica y la corbata,
suegros niños, la colada,
cuando quieras darte cuenta se acabó lo que se daba.

Ahora es el momento de dejarte llevar,
ver también la importancia de todo lo casual.
Coge tus sueños al vuelo, 
todo lo nuevo, malo y bueno,
las voces los segundos,
lo importante, lo absurdo.

Desaparecen las distancias cuando descubres el mundo.
Si necesito relajarme, no lo pienso dudar,
Disfrutaré de cada vuelo como si fuera el primero.
Ya no decide mi destino la cantidad de dinero.
Ahora puedo, vivo consciente pero sin freno.

Y cuando alguien me pregunte por qué se mueven mis días,
responderé sin dudarlo, por la falta de rutina.
Porque me arden los ojos a cada nuevo día,
que contemplo cosas que ayer no veía."


martes, 28 de mayo de 2013

Francesca de Rimini y sus lujurias

Las pasiones,
por definición son incontrolables. Esa lujuria revestida en ojos que parecen que proyectan verdaderas llamas.
Se ame o no se ame, hay verdaderas formas en las que el cuerpo humano deja de ser humano para convertirse en otra cosa.
Sentir por encima de los sentidos, es irracionalmente ilógico,
pero tan real, que todos lo hemos vivido.

Los contextos muchas veces no acompañan, es el caso de Francesca de Rimini o de Polenta.

Noble italiana de la Edad Media hija de Guido de Polenta, que la casó por razones políticas con Gianciotto Malatesta de Rimini. 

Su historia quedó inmortalizado por Dante Alighieri en la Divina Comedia como símbolo del adulterio y la lujuria, y es que la joven noble se sintió atraída por el hermano menor de su marido, de quien se hizo amante. Cuando su esposo descubrió la relación asesinó a la pareja. Ella tenía 23 años y él 25. 


Este trágico asunto amoroso constituyó el tema de uno de los más famosos episodios de la Divina Comedia de Dante, en la que Paolo y Francesca son tratados con gran compasión, en el célebre canto V.


"Amor, que no perdona amar a amado alguno,
me prendó del placer de este tan fuertemente
que, como ves, aún no me abandona."


"En tiempo de los dulces suspiros,
dime pues ¿Cómo amor os permitió
conocer deseos tan peligrosos?"



Esta historia ha inspirado otras obras literarias, pinturas y esculturas.
La obra orquestal de Tchaikovsky Francesca da Rimini compuesta en 1876 está igualmente inspirada en esta historia. La marca de preservativos Control utiliza esta obra musical con un gusto exquisito para su spot. Promete ese ritmo "in crescendo" que nos haga sentir eso,
eso que nos hace dejar de ser humanos.





"La publicidad, como tantas técnicas humanas, no es moral ni inmoral.
¿Es inmoral la elocuencia porque convence?
¿Es inmoral la música porque despierta emociones?"

Sánchez Guzmán

sábado, 25 de mayo de 2013

Piensa en esto

La posesión es inherente al ser humano. 
Durante un tiempo incluso se puso de moda las posesiones comunitarias, pero no voy a entrar en ello que esto no es un blog de Historia (de momento).
El hombre desde que nace aprende a desear cosas y personas. (Joyas, dinero, mujeres, barcos, casas...) 
A veces, se confunde y cree que esa es la clave de su éxito.
Lo es?

Pero, la paradoja va más allá. Cuándo te haces dueño de algo, se adhieren a ti obligaciones antes no planteadas. Necesidades de esa parte de ti que has deseado y que tienes en posesión. 

Elegimos cosas en la vida según catálogo, pero no estimamos, como bien dice Cortázar, que a veces somos nosotros los que realmente somos regalados al antojo del objeto de nuestros deseos.



El copy es un extracto del texto original, pero igualmente nos refleja el grado de obsesión que abruma al propietario del reloj. 
Seat traslada ese pensamiento al coche. Que igualmente pasa a ser el dueño de las emociones del poseedor.

En su anuncio de tv no sólo adaptan el texto, sino al propio Cortázar leyendo.







miércoles, 1 de mayo de 2013

Sexo en NY y el product placement

Sexo en NY se ha caracterizado por ser un espacio muy utilizado para el product placement de muchas marcas: Manolo Blahnik, Apple, Vogue...

Para los que no tengáis claro el concepto, el product placement es la inserción intencionada de un producto en el contenido de un programa que a priori no es publicidad.

Nada es casual, las marcas pagan por instrusiones en contenido televisivo de éxito, y el negocio sale redondo.

El caso más curioso sucedió cuando se llevó la serie a la gran pantalla. En una de las escenas de la película Sexo en Nueva York, la protagonista, Carrie, lee un pequeño fragmento de un libro llamado "Cartas de amor de hombres ilustres".




Tras el estreno del film se generó una gran demanda del citado libro,
que no existía.

Se tardó poco en redactarlo y vincularlo a la película.
La serie es un espacio perfecto y rentable hasta para productos que no existen.

La carta citada en el fragmento de la película la escribía L. V. Beethoven a Antonie Brentano, una de las amadas de este genio.

Antonie Brentano tenía diez años menos que él. Fue ingresada en un convento donde fue educada con rigor. A su vuelta su padre acordó un matrimonio con un próspero comerciante quince años mayor que ella y al que conoció el mismo día de su boda.

En 1810 acompaño a su prima Bettina Brentano a visitar al maestro. Su amistad surgió de inmediato y pronto Beethoven visitaba la casa de los Brentano con frecuencia.
Las relaciones amorosas comenzaron desde 1810 hasta 1811. Beethoven le dedicó varias de sus obras a ella. Sobre las visitas del maestro escribió:

"Se sentaba sobre el pianoforte den la recámara, y sin decir palabra, e improvisaba, despuésde que con su música había acabado de decirlo todo y confortarle, se marchaba como había venido sin prestar atención sobre ninguna persona."

Sin embargo, nadie sabe si esta carta llegó a su destino,
ya que apareció entre los documentos de Beethoven después de muerto.